郑板桥画竹的体会,郑板桥画竹体会提到的竹有

郑板桥画竹体现了他怎样的画画理论

1、郑板桥画竹技法，从竹节与竹叶来看，继承了明清以来的“浓墨点节法”的传统，又创造性地与“个”字、“人”字进行巧妙地叠叶，使整个画面劲秀而富有生机。

2、板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀他通过观察和艺术创作的实践，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。“眼中之竹”是自然实景，是对自然的观察和从中体验画意：“胸中之竹”是艺术创作时的构思：“手中之竹”是艺术创作的实现。

3、他的代表作《墨竹图》不仅展现了他对百姓疾苦的关怀，还体现了他画竹艺术的三个发展阶段：眼中有竹、胸中有竹、胸中无竹，这背后蕴含着深厚的艺术哲理。郑板桥，本名郑燮，出生于1693年，是清朝时期的学者、书画家，被誉为“扬州八怪”的重要人物。

4、有《郑板桥全集》、《板桥先生印册》等。他的代表作是《竹石图》。板桥画竹有“胸无成竹”的理论，他画竹并无师承，多得于纸窗粉壁日光月影，直接取法自然。针对苏东坡“胸有成竹”的说法，板桥强调的是胸中“莫知其然而然”的竹，要“胸中无竹”。

5、”实际上，板桥“胸无成竹”与文与可“胸有成竹”在根本上是不矛盾的，郑板桥注意的是在创作之前，构思要与熟练的技巧相结台， 但这种写意画与文与可高度写实墨竹画在技法上又是有区别的，即有写意与写实、抽象与具象、神似与形似的不同。

6、至此，我们可以看出郑板桥所画竹子和题画诗，大多是借竹缘情，托物言志，抒发了“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”的情怀，表现出“立根原在乱岩中，任尔东西南北风”的坚劲，表达出“写取一枝清瘦竹，乌纱掷去不为官”的气节和气概，凡竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，都被他表现得淋漓尽致。

郑板桥画竹的三个阶段

清 郑板桥题画竹之一 且让青山出一头，疏枝瘦干未能道。明年百尺龙孙发，多恐青山逊一筹。清 郑板桥题画竹之二 四十年来来竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。清 郑板桥题画竹之三 一枝高竹独当风，小竹依因笼盖中。画出人间真具庆，诸孙罗抱阿家翁。

继起者惟郑板桥”。从这些评论可见郑板桥画竹虽不说独步千古，但能与文与可苏轼相提并论，足可称为大家。郑板桥不但善画，还善于总结经验，他在画竹实践中总结出的创作理论，颇具真知灼见，为后世研究创作理论的人所看重。

郑板桥生平清代的郑板桥，是历史上的杰出名人，“扬州八怪”的主要代表，以“三绝诗书画”闻名于世的书画家、文学家。他 的一生可以分为“读书、教书”、“卖画扬州”、“中举人、进士及宦游”、“作吏山东”和“再次卖画扬州”五个阶段。

原来，他画的是竹林，只有在雷电交加的雨后，闪电照亮了画作，让麻雀误以为是真实的竹林，因此飞来避雨而撞墙。这幅看似随意之作，实则蕴含了郑板桥对自然的深刻理解和艺术创新。郑板桥在山东潍县任职期间，通过长时间的观察和实践，对郭秀才家的竹子有了深入的领悟。

竹(清)郑板桥这首诗刻画了竹怎样的形象;

1、作者描绘了一幅坚韧、刚直、不屈的竹枝形象，通过这鲜明的画面，表达了作者刚烈、不屈不挠和高风亮节的品格。

2、在作者郑板桥的诗画中，竹往往是高尚品行和顽强意志的象征，而风则往往是恶势力的代表。诗人用”千”、“万”两字写出了竹子那种坚韧无畏、从容自信的神态，可以说全诗的意境至此顿然而出。

3、竹石 清朝·郑板桥（郑燮）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。这首诗借物喻人，托物言志，着力表现了竹子那顽强而又执着的品质，借岩竹的坚韧顽强，言自己刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气，全诗语言质朴，寓意深刻。诗人所赞颂的并非竹的柔美，而是竹的刚毅。

4、这首诗着力表现了竹子那顽强而又执著的品质 。是赞美了岩竹的题画诗，是一首咏物诗，开头用“咬定”二字，把岩竹拟人化，已传达出它的神韵；后两句进一步写岩竹的品格，它经过了无数次的磨难，长就了一身特别挺拔的姿态，从来不惧怕来自东西南北的狂风。